森山大道の個展「THE FOSSILIZATION of LIGHT」が2021年6月19日(土)～6月30日(水)まで、銀座 蔦屋書店 中央イベントスペースGINZA ATRIUMにて開催されることが決定した。

1938年に大阪府に生まれた森山は、写真家・岩宮武二と細江英公に師事したのち、1964年にカメラマンとして独立。 前衛的な写真表現の先陣となり、白と黒の色調の差が大きいハイコントラストの写真や、被写体の輪郭がぼやけていたり、粗かったりする写真は「アレ・ブレ・ボケ」と呼称され、写真界にインパクトを与えた。

銀座 蔦屋書店での森山作品の大規模な展示企画は、昨年の「DAIDO MORIYAMA COLLECTION」に続き2回目となる。 今回の展覧会では、森山の作品の中でも人気の高いモチーフによるシルクスクリーン作品を選び、公開。 森山は写真家として知られていますが、本人は従来からシルクスクリーンによる制作に取り組んでおり、アンディ・ウォーホルからの影響が大きいと述べている。作品を初めて見る方もすでにファンの方も、カメラによって切り取った被写体を通して、森山が何を伝えようとしているのかを感じてほしい。

■特集ページ：https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/20377-1107530602.html ■アーティストによるステートメント
僕のシルクスクリーンによる制作の試みは、 1969年まで遡ります。 在日アメリカ大使館が使用していたクリスマスカードを複写し、 シルクスクリーン作品に置き換えたのが始まりでした。 これは、 アンディ・ウォーホルの影響が大きかったと思います。 初めてウォーホルの作品に出会った時、 写真が持つポテンシャルを強く意識しました。

僕は一般的に写真家として知られているかもしれませんが、 ゼラチンシルバープリントの展覧会より前に、 シルクスクリーンでの展覧会を開催しています。 1976年に、 実物大のハーレーダヴィッドソンを、 巨大なシルクスクリーンキャンバスにして展示したのを初めとし、 それ以降も国内外を問わず大きな展覧会では必ずシルクスクリーン作品の展示を行ってきました。 昨年、 東京都写真美術館で開催された展覧会では、 全体の1/3が、 大型のシルクスクリーンによるインスタレーションでした。

何故、 シルクスクリーンが好きかと言うと、 カメラによって写し取られたイメージが、 キャンバスに定着され、 “時間の化石“というオブジェとなることを感じるからです。 インクが持つ物質性や暴力性といったもの、 シルクスクリーンの版を通して抽象化される過程など、 様々な要因がその効果をもたらすのです。

ゼラチンシルバーもシルクスクリーンも、 僕にとっては、 イメージを表出する技法として違いはありません。 それぞれ異なる特徴を持った技法であって、 その時々でイメージの効果を最大化する手段として使い分けています。 もちろん、 コンストラストや色調などは、 シルクスクリーンの特徴を生かした調整をします。 シルクスクリーンは、 サイズやインクの色など選択の自由度が高いため、 作品はより多色に、 そしてより大きくなっています。

今回の展示に当たり、 銀座という場所性も鑑み、 ファッションと女性を意識した “唇”と“タイツ”といったモチーフを中心に選びました。 インクの艶めく官能性、 立ち上る匂い、 オブジェとなったイメージを堪能して頂けたら幸いです。

森山大道

【開催情報】展覧会詳細
森山大道「THE FOSSILIZATION of LIGHT」
会期：2021年6月19日(土)〜6月30日(水) ※会期は変更になる場合もございます。
会場：銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM（イベントスペース）
入場：無料
主催：銀座 蔦屋書店
お問い合わせ：03-3575-7755（営業時間内） / info.ginza@ccc.co.jp
※営業時間は店舗ウェブサイトをご確認ください。

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