“天使の歌声”来日　ウィーン少年合唱団、藤倉大の新作世界初演も

「天使の歌声」が、今年も日本にやってくる。ウィーン少年合唱団が、5月2日(土)からスタートする2026年日本ツアーを前に都内で記者会見を開いた。

1498年に宮廷の聖歌隊として創設された長い歴史を持つ超名門。1955年に日本ツアーが始まって以来、来日は今回で38回目となる。団長のエーリッヒ・アルトホルトは、1926年に始まったツアー活動が今年で100年を迎えることに触れ、「100年間で約2万9,000公演を行ってきたが、そのうちの1,600公演が日本で行われてきた」と紹介。日本との深い結びつきを印象づけた。

彼らは4つのグループに分かれて活動しているが、今回来日したのは「ブルックナー組」の23人。指揮を務めるカペルマイスターのマノロ・カニンは、日本公演を「活動のハイライトのひとつ」と語る。その理由として「どの都市へ行っても、ホールやピアノ、そして運営の質が非常に高く、音楽に集中できる理想的な環境がある」と述べ、日本ツアーへの特別な思いを明かした。

今回の大きなトピックは、日本人作曲家・藤倉大による新作《Moon Boat(月の舟)》の世界初演だ。ウィーン少年合唱団のために日本語の合唱曲が書き下ろされるのは初めてのこと。日本公演だけでなく、今後の海外ツアーでも歌われていくレパートリーとなる点も注目される。

プログラムは2種類を用意。ベートーヴェンからポップスまで、振れ幅の大きさも、彼らのツアーの魅力だ。

Aプログラム「Made in Austria ～ウィーンの風にのせて～」では、モーツァルトの《アヴェ・ヴェルム・コルプス》やシューベルトの歌曲、さらにベートーヴェン《歓喜の歌(第九)》といった王道レパートリーを軸に据えつつ、シュトラウス一家のワルツやポルカが華やかさを添える。また《ロック・ミー・アマデウス》(80年代のオーストリアのヒット曲)やビリー・ジョエル《ウィーン》(1977)といったポップス、さらには《ふるさと》《花は咲く》といった日本の歌も並び、オーストリアという枠を起点にしながら、時代とジャンルを横断する多層的な構成となっている。そこに藤倉大《Moon Boat》が加わり、伝統と現在が交差するプログラムとなる。

一方のBプログラム「World Hits ～音楽でめぐる世界旅行～」は、よりダイナミックな振幅を持つ内容だ。ベートーヴェンの《歓喜の歌》に始まり、オルフ《カルミナ・ブラーナ》、ヴェルディ《行け、わが想いよ、黄金の翼に乗って》など壮大な合唱作品が並ぶ一方、後半ではディズニー映画『アラジン』の《ホール・ニュー・ワールド》やABBAの《マンマ・ミーア》《サンキュー・フォー・ザ・ミュージック》などへ展開。さらに《浜辺の歌》《ふるさと》など日本の曲も織り込み、まさに“音楽で世界を旅する”プログラムが組まれている。ここでも《Moon Boat》がクラシックからポップスまでを一本の流れの中で結びつける。

藤倉の新曲について団員たちは、「ノスタルジックで情緒的」「“ぴかぴか”という日本語が印象的」と語り、日本語による新たなレパートリーへの手応えを口にした。

テキストは、宮沢賢治や中原中也、さらには『万葉集』など、さまざまな詩作をもとに再構成されたもの。断片的な引用をコラージュしながらもパッチワークではなく、全体が一篇の詩として立ち上がるよう設計されており、その発想は音楽面にも通じている。少年たちの声が織りなす透明なハーモニーの中で、日本語の響きが有機的に結びつく。

指揮者カニンは「自然、希望、夢。常に愛を持ってポジティブでいてほしいという藤倉さんのメッセージが伝わってくる」と語った。

ステージでの世界初演を前に、この日特別に披露された《Moon Boat》は演奏時間約4分の無伴奏の3部合唱。宇宙や生命の循環をも思わせる普遍的な世界観が拡がる。けっして易しい作品ではないと思うが、出版されれば、高校生や成人の女声合唱団も含めて、日本の合唱団の人気レパートリーになるのではないだろうか。

世界が混迷する今、どのような思いを込めて歌いたいかと問われて、団員の一人は、「僕たちはまだ子供だけど、音楽を通じて世界に何かを発信できるのではないかと思っています。自分たちは未来を担う世代。これから、もっと良い世界を作ることができるということを聴衆の皆さんに伝えたいです」と静かに答えた。

ウィーン少年合唱団2026年日本公演は、6月21日(日)まで約2か月にわたる全国19都市・31公演。日本との長い絆の中で生まれた新たなレパートリーとともに、歌声がもたらす安らぎと希望が、今年も各地に届けられる。

取材・文：宮本明

■チケット情報
https://t.pia.jp/pia/event/event.do?eventBundleCd=b2564061